1. Esi-Qin-kausi: Tämän ajanjakson kirjontatyöt sisälsivät pääasiassa kuvioita, kuten pilvi- ja ukkoskuvioita, joille oli tunnusomaista yksinkertaiset viivat ja elävät värit. Kirjonta alkoi näkyä myös vaatteissa, kodin kalusteissa ja muilla aloilla, ja siitä tuli keskeinen koriste-tekniikka.
2. Han- ja Tang-dynastiat: Tämä ajanjakso merkitsi kirjonta-alan kulta-aikaa ennennäkemättömän hyvinvoinnin myötä. Tämän ajanjakson kirjontateokset sisälsivät pääasiassa teemoja, kuten kukkia, lintuja, hahmoja ja maisemia, jotka sisälsivät virtaavia linjoja ja täyteläisiä värejä. Kirjonta alkoi näkyä myös tärkeissä paikoissa, kuten palatseissa ja temppeleissä, ja siitä tuli valtaa ja asemaa symboloiva taidemuoto.
3. Song-, Yuan-, Ming- ja Qing-dynastiat: Tämän ajanjakson kirjontateokset perivät perinteitä, mutta painottivat enemmän innovaatiota ja kehitystä. Syntyi lukuisia kirjontakouluja, joista jokaisella oli omat ainutlaatuiset ominaisuutensa, kuten Suzhoun kirjonta, Sichuanin kirjonta, Hunanin kirjonta ja Guangdongin kirjonta. Nämä koulut saavuttivat paitsi tekniikan läpimurtoja, myös merkittäviä aine- ja tyyliinnovaatioita.
4. Moderni aikakausi: Tämän ajanjakson kirjontatyöt yhdistävät moderneja esteettisiä käsitteitä ja tekniikoita perinteisiin tekniikoihin. Samaan aikaan kirjonta alkoi levitä ulkomaille ja siitä tuli kansainvälisesti vaikuttanut taidemuoto.
